「アヴァンガルド勃興」東京都写真美術館 "The Rise of Avantgarde" Tokyo Photographic Art Museum

副題となっている「近代日本の前衛写真」は、海外のシュルリアリスムや抽象美術の影響を受けて、1930年代から40年代にかけて全国のアマチュアのグループを中心に起こった潮流とのこと。

今回は、これまであまり検証がされていなかったということで、影響を受けたとされる海外作家の写真をはじめ、大阪、名古屋、福岡、そして東京と各地の作品を掲示している。

それらに共通しているのが、写真を使って絵画では出来ない表現に挑戦していることだった。

つまり、普通の写真ではない芸術作品であるため、どんな意図や思いが含まれているのか、あるいは何を伝えようとしているのかを理解するのが苦労した。

そして、私自身は前衛写真よりもわかりやすい写真の方が好きだとも気がついた。

そんな中で、今回の展示会で特に気になった作品、つまり「家に飾りたいなぁ」と思った写真を紹介する。

なお、他の美術館や個人の所蔵作品は撮影不可だったので、東京都写真美術館収蔵作品のみであるので、悪しからず。


マン・レイ「カラー」Man Ray "Color"


セシル・ビートン「子どもの手袋がみつかる」Cecil Beaton "Children's Gloves Found"


中山岩太「蝶(一)」Iwata Nakayama “Butterfly (1)”


中山岩太「蝶(二)」Iwata Nakayama “Butterfly (2)”

The subtitle, "Modern Japanese Avant-Garde Photography," was influenced by overseas surrealism and abstract art, and was a trend that arose mainly among amateur groups throughout the country in the 1930s and 1940s.

This time, since there has not been much research done so far, we are posting photographs of overseas artists who are said to have been influenced, as well as works from Osaka, Nagoya, Fukuoka, and Tokyo.

What they all have in common is that they use photographs to challenge expressions that cannot be achieved with paintings.

In other words, it was a work of art, not an ordinary photograph, so I had a hard time understanding what intentions and feelings it contained, or what it was trying to convey.

I also realized that I myself prefer easy-to-understand photographs to avant-garde photographs.

Under such circumstances, I will introduce the works that I was particularly interested in at this exhibition, that is, the photos that made me want to decorate my house.

In addition, since it was not possible to take pictures of other museums and private collections, it is not bad because it is only the collection of the Tokyo Metropolitan Museum of Photography.